Hay más en la música de lo que parece. Aunque, en el caso de estos alucinantes videos musicales que deberías ver colocado, lo que ves es exactamente lo que hace que suene la música. Prepara un bowl y disfruta porque estás a punto de experimentar un subidón como ningún otro.

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The Weeknd, Pari Dukovic – After Hours (With Variety) (2020)

Para llegar al estado perfecto, ayuda comenzar con algo suave y relajado. Ayuda. Pero no es del todo necesario, ciertamente no todo el tiempo.

The Weeknd es conocido por llevar a los espectadores a un viaje salvaje. Esto es especialmente cierto con su trabajo más reciente, particularmente todo lo que salió del álbum «After Hours«. Al dar entrevistas para el lanzamiento, optó por renunciar al formato de entrevista convencional, y en su lugar entregó una pieza psicodélica dirigida por Paru Dukovic con la música del álbum. Las imágenes se combinan a la perfección con los videos musicales de las pistas lanzadas de “After Hours”. Con todo, esta es una experiencia discordante y un viaje increíble.

Blockhead – The Scene (2011)

Donde The Weeknd usa luces cegadoras y prótesis para crear sus imágenes alucinantes, esta maravilla usa una animación fluida y el estribillo «We call that a joint» para contar una de las historias más alucinantes de la historia.

HEO – Moon (2014)

La idea de ver a las personas derretirse en formas casi sin forma es bastante espeluznante. Pero esas formas que se extienden, tratando de aferrarse unas a otras, solo llevan el factor de fluencia al siguiente nivel.

Sin embargo, estas imágenes logran ser bastante conmovedoras. Además de ser alucinantes como el infierno, representan perfectamente los temas de la canción sobre el dolor, la depresión y encontrar una luz en la oscuridad.

El sonido de electro-rock de HEO es alucinante por sí solo, y las imágenes simplemente se suman a la sensación de que tu mente se derrite en las emociones que evoca.

Nine Inch Nails – Closer (1994)

Si tropezar con el horror es lo tuyo, entonces uno de los videos más controvertidos, sugerentes y explícitos de los años 90 definitivamente será de tu agrado.

Cuando salió, Closer fue malinterpretado por muchos como una canción sobre la lujuria. El video recibió un tratamiento similar. En realidad, ambos apuntan a temas de autodesprecio y obsesión, siendo el último un homenaje a varios visionarios que ayudaron a dar forma al arte visual moderno.

Brilla en la oscuridad bongs, pipas, dab rigs y accesorios.


Varios videos, desde «Hurricane» de 30 Seconds to Mars hasta «Haunted» de Beyoncé, han emulado conceptos similares, tanto visual como líricamente. Sin embargo, es difícil igualar el impacto de la obra de arte innovadora y controvertida que fue Closer. Si hay un incondicional entre los videos musicales que deberías ver colocado, ese es este.

Collarbones – The ghostship (2011)

El dúo que forma Collarbones ha sido descrito como todo, desde indie y alternativo hasta electrónica y más allá. Lo que sí se destaca es su uso experto de sonidos manipulados y defectuosos para lograr un sonido familiar pero distante. Y Ghostship es sin duda una de las mejores expresiones de su arte.

El video musical lo lleva un paso más allá. Los temas de nostalgia de la canción están perfectamente envueltos en una cinta negra que se asemeja a una película desplegada, cuerpos retorciéndose debajo.

Bonobo – Kerala (2016)

En cuanto a los glitches, el director Bison casi ha perfeccionado el oficio en Kerala de Bonobo. Protagonizado por Gemma Arterton, el video sigue a una mujer solitaria que parece ser la única capaz de ver fenómenos cada vez más extraños que ocurren a su alrededor. El video presenta un motivo de bucle, uno que marca con cada latido, revelando una fracción más con cada bucle, culminando en un final inquietante y espeluznante.

Jinx ft. Yukari – Trip (2014)

Una mezcla de electropop de los 80 y temas de nostalgia y añoranza, Chillwave es un género creado para el subidón perfecto. La voz de Yukari combina maravillosamente con la mezcla de Jinx, y las visualizaciones simplemente elevan la experiencia.

9 Tales About Galastrophy – Sunrise on (Haring Rmx) (2014)

Si las visualizaciones son lo que te hacen desvariar, entonces este es un imperdible.

Snoop Dogg – Sensual seduction (2008)

Nadie sabe cómo crear el subidón perfecto mejor que Snoop. Tanto es así que incluso tiene una línea de bongs y pipas, cada uno con nombres que él personalmente eligió.

Pero mucho antes de consolidarse como patrocinador de la causa stoner, lanzó una de las canciones más icónicas y funky de todos los tiempos. Y junto con él vino un video de temática disco con el que es difícil no alucinar, incluso cuando estás completamente sobrio. Esto es decir mucho, considerando que esta es una lista dedicada a videos musicales que deberías ver colocado.

eAeon – Bulletproof (2012)

Las relaciones pueden ser difíciles de transitar. Pero es aún más difícil trabajar con ellas cuando se vuelven rutinarias, casi como si estuvieras siguiendo los movimientos solo para hacerlo. Bulletproof de eAeon habla de un amor que se ha enfriado, y el video hace un uso experto de las imágenes para llevar al espectador en ese viaje con la pareja en la pantalla.

Los estilos entrecortados de videografía y edición no son los más fáciles de lograr. Sin embargo, este video musical lo hace a tal perfección que hace que sea difícil mirar hacia otro lado.

BIGBANG – Bae Bae (2015)

Mientras que “Closer” de NIN fue tratado injustamente como una pieza altamente sexual cuando era más o menos lo contrario, podrías apostar todo tu dinero asumiendo lo mismo de “Bae Bae” de BIGBANG.

El K-pop convencional generalmente tiende a mantenerse alejado de los temas abiertamente sexuales, pero la pista sugerente de BIGBANG avanza a toda máquina hacia el vientre de la bestia. Y lo hace mientras cabalga un vídeo lleno de insinuaciones y psicodelia.

The Pretty Reckless – My medicine (2012)

Si hay algo mejor que ver un video musical alucinante mientras estás colocado, es ver uno que también trate sobre estarlo.

The Pretty Reckless se ha establecido firmemente como una de las bandas de rock más influyentes de la era moderna. Pero no es solo su música lo que mantiene vivo el espíritu del rock and roll. Sus videos son a partes iguales punk, gótico y psicodélico. Esto lo convierte en el complemento perfecto para tu colección de videos musicales que deberías ver colocado.

WILLOW – Transparent soul (2021)

El pop, el punk, el post-rock y la psicodelia se combinan maravillosamente en la era actual de WILLOW. El video musical de la canción, que habla de personas falsas y de las que se aprovechan, presenta imágenes sacadas directamente de una producción de rock and roll. La combinación de estética punk, gótica y rock clásico junto con colores y efectos psicodélicos hace que este sea fácilmente uno de los mejores videos musicales que deberías ver colocado.

Rone –Bye bye macadam (2012)

Si eres fanático de Ghibli, lo más probable es que estés familiarizado con esa escena de «El Increíble Castillo Vagabundo» (2004) en la que Madame Suliman usa un espectáculo de luces y títeres para provocar un viaje tan malo que envejece a su objetivo durante varias décadas. Este video es esencialmente eso, menos la parte de convertirse en papilla.

Esta impresionante pieza animada presenta una danza ritual en blanco y negro, un viaje a la velocidad de la luz a través de las estrellas e imágenes alucinantes que seguramente te harán volar alto en muy poco tiempo.

Kendrick Lamar – The heart part 5 (2022)

Lamar sorprendió a fanáticos y críticos por igual con un lanzamiento sorpresa, el primero en más de cuatro años, con The heart part 5. El rapero ha demostrado su capacidad para entretejer poderosos comentarios políticos y socioculturales en su trabajo, y este lanzamiento no fue la excepción.

El video musical, al igual que los temas principales de la canción, es tanto un homenaje como una crítica de la experiencia afroamericana, tocando temas pesados ​​como el racismo sistémico y la depresión. La suave transformación del rostro de una personalidad afroamericana a la siguiente mientras Lamar rapea apasionadamente es bastante alucinante, especialmente por la fluidez con la que ocurre.

En general, es como si «Black or White» de Michael Jackson y «Feels Like Summer» de Childish Gambino se unieran para crear un comentario visualmente impresionante y conmovedor. Esto lo ubica como uno de los mejores videos musicales de rap de todos los tiempos.

French 79 – Hometown (2019)

Para cualquiera que sea parte de una diáspora, la noción de una ciudad natal y la pérdida de su identidad y raíces es un tema muy identificable. French 79 elabora una historia familiar y dolorosa en esta pista alucinante, tanto a nivel auditivo como visual. Los fragmentos y piezas inconexas que representan un todo unificado y nostálgico crean un viaje intenso.

OAFF, ​​Landslands – Grip (2021)

OAFF y Landslands rinden homenaje a su cultura y herencia indias en esta pieza de stop-motion. Es fácilmente uno de los mejores videos musicales animados trippy que existen. Las imágenes utilizan cientos de pinturas indias clásicas, en honor al arte antiguo de la región. La combinación de lo antiguo y lo nuevo tanto en el aspecto auditivo como en el visual de esta pieza lo convierte en una experiencia verdaderamente fascinante.

Bonobo – Circus (2013)

Al igual que «Grip«, «Circus» de Bonobo utiliza imágenes antiguas para crear un fascinante collage. Sin embargo, a diferencia de aquella, esta pista cuenta una historia bastante intrigante. Utiliza imágenes de archivo de la vida cotidiana para fabricar maquinaria moderna y compleja. El resultado es algo intermedio entre el mejor homenaje a los maestros surrealistas de décadas pasadas y el comentario sociocultural y político sobre en quiénes nos hemos convertido.

Skrillex y Diplo ft. Justin Bieber – Where are Ü now? (2015)

La combinación de estos tres artistas ofreció una mezcla de electrónica, dance, pop y dubstep que es tan fuerte hoy como lo fue hace siete años. La canción en sí es lo suficientemente alucinante, pero el video se vuelve cada vez más psicodélico a medida que avanza. La combinación es sin duda una experiencia que te elevará.

Somebody mixed my medicine, somebody’s in my head again

Seamos honestos, nadie quiere experimentar un mal viaje. Jamás. Y hay mucha información disponible sobre cómo asegurarte de que nunca lo hagas. Y una cosa que todos confirmarán es que la buena música puede elevar una sesión y ayudarte a controlar la narrativa de tu viaje, al menos hasta cierto punto.

Entonces, la próxima vez que toques ese bong, asegúrate de escuchar uno de estos videos musicales. No hay nada como viajar junto con una experiencia audiovisual de otra dimensión.

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