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El arte de la perseverancia es algo que la mayoría de los deportes nos pueden enseñar. Sin embargo, una determinación tranquila y persistente es exclusiva del skateboarding. Sombras de esta dedicación emanan del arte que tiene al deporte como su musa. Y esto nos ha dado algunas de las mejores películas y documentales de skateboarding de las últimas décadas.
Muchos de estos pueden animarte a salir y crear tus propias obras de arte. De cualquier manera, evocarán una nostalgia en ti que combinará a la perfección con un bong inspirado en los años 60. Después de todo, esta es la era que nos dio a Tony Hawk y generó el skate moderno.
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En los 90 (2018)
El skateboarding tiene sus raíces en los años 40. Los primeros en hacerlo usaban cajas de madera unidas a ruedas de patines. Afortunadamente, el diseño de la tabla se ha pulido a lo largo de las décadas. Pero a pesar de su creciente popularidad, el skateboarding realmente despegó en los años 80 y 90.
Su característica más destacada, a pesar de su apariencia cambiante, ha sido la nostalgia y la alegría juvenil que brinda tanto a los patinadores como a su público. Y ese rasgo está muy presente en el debut como director de largometrajes de Jonah Hill.
En los 90 es una comedia dramática coming-of-age. Sigue a Stevie, de 13 años, mientras hace malabares con una vida hogareña turbulenta con su familia encontrada en el parque de patinaje local de Los Ángeles. Ambientada en los años 90, esta película llega a todos los lugares correctos. Capta el ambiente de la época maravillosamente. Y se gana fácilmente su lugar en la lista de las mejores películas y documentales sobre skateboarding que existen.
Skate kitchen (2018)
El patinaje sobre ruedas, el hermano mayor del skateboarding, se remonta al siglo XIX. Sigue siendo un símbolo de todo lo retro. Cualquiera que busque «volverse retro» invariablemente termina en una escena o imagen de una pista de patinaje sobre ruedas con luces de discoteca y melodías de los 80. Sin embargo, es difícil envidiar a alguien por eso. El patinaje sobre ruedas, tal vez, ha salvado tantas vidas como el skate.
Sin embargo, sí apuntas a que el skateboarding no siempre recibe su merecido. No obstante, Skate kitchen es una película que destaca el arte deportivo.
La historia no es diferente a En los 90: una joven adolescente de un hogar con problemas se hace amiga de un grupo de patinadoras en una nueva ciudad. Y al hacerlo, encuentra la salvación. Sin embargo, a diferencia de En los 90, esta está basada en un grupo real de patinadoras de la ciudad de Nueva York. Y los miembros del grupo también están en la película, interpretando versiones ficticias de sí mismos.
Los amos de Dogtown (2005)
Los finales de la década de 2010 capturaron perfectamente las películas nostálgicas de los 90. Las películas de skate de principios de la década de 2000, sin embargo, fueron odas a los años 70 y 80.
Los amos de Dogtown se desarrolla en la década de 1970. Reúne aspectos de varios movimientos de contracultura, incluidos el skateboarding, el surf, la cultura stoner y el movimiento hippie de la mejor manera posible.
La película sigue a un grupo de jóvenes surfistas de Dogtown en Venice, California. El equipo combinó sus acrobacias acuáticas que desafían a la muerte con el arte emergente del patinaje. Pronto nació un nuevo estilo revolucionario. Lamentablemente para la mayoría, la revolución tiene un precio.
Bones brigade: Una autobiografía (2012)
El título puede decir «autobiografía», pero Bones brigade es mucho más. Es una oda al skate en sí. Una que relata la evolución del skateboarding a lo largo de los años 70 y 80. Bones brigade era un equipo que operaba bajo Powell Peralta, una compañía fundada por George Powell y el mismo amo de Dogtown, Stacy Peralta. El equipo ha incluido algunos de los nombres más importantes del deporte hasta la fecha. Esta película específica presenta personajes como Tony Alva, Steve Caballero, Rodney Mullen, Tony Hawk, Tommy Guerrero y Lance Mountain. Documenta el momento en la década de 1980 cuando un equipo de adolescentes se unió y reinventó el skateboarding tal como lo conocemos.
Wassup rockers (2006)
En los 90 y Skate kitchen son admirables en su narración matizada basada en las experiencias de la juventud skater. Los amos de Dogtown y Bones brigade traen un relato histórico del skateboarding como forma de arte. Pero las películas y los documentales sobre skate a menudo fallan en un aspecto crucial: la representación de las contribuciones no blancas a los movimientos de la contracultura.
Wassup rockers se basa en experiencias de la vida real. Sigue a tres jóvenes patinadores latinos del centro sur de Los Ángeles. El trío a menudo se encuentra en desacuerdo con la cultura infestada de pandillas e influenciada por el hip-hop en la que viven. Siguiendo el estilo de Ramones, el equipo de patinaje amante del punk rock salió al ruedo.
Su profundo anhelo de estar entre compañeros, sin embargo, los lleva a través de una tarde cómica de caos y travesuras.
Paranoid park (2007)
Las mejores películas y documentales sobre skate, invariablemente, se centran en el deporte en sí. Comprensiblemente, dada la rica cultura e historia que hay detrás. No obstante, hay algunas películas que logran crear historias intrigantes que van más allá del deporte.
Paranoid park es un drama coming-of-age que combina el skateboarding con la investigación de un asesinato. Basada en la novela de Blake Nelson del mismo nombre, la película presenta escenas filmadas en el Burnside Skatepark de Portland, al que en la película se hace referencia como Eastside Skatepark. Como tal, pinta una imagen discreta y conmovedora de cómo es realmente la vida de los patinadores jóvenes, a veces con problemas, que frecuentan estos proyectos ilegales de parques de skateboarding.
Dogtown and Z-Boys (2001)
A pesar de ser una buena película, Los amos de Dogtown se destaca por haberse tomado algunas libertades creativas al volver a contarla. La película contó con Peralta, un miembro original de los Z-Boys, tanto en papeles de escritura como de actuación.
Sin embargo, antes de esto, Peralta dirigió un documental sobre los chicos. Una representación más fiel, la película analiza más de cerca el impacto que tuvo el grupo en las culturas del skate y el surf. Además de las entrevistas con los miembros originales, la película también incluye imágenes de archivo y antiguas de los años 70.
Una chica vuelve a casa sola de noche (2014)
Anunciado como el «primer western iraní de vampiros», Una chica vuelve a casa sola de noche es una historia matizada y en capas. Financiada en parte por una campaña de crowdfunding de Indiegogo, sigue a un vampiro solitario que anda en patineta y se aprovecha de los hombres que lastiman a las mujeres.
La película es una mezcla espeluznante y fascinante de terror clásico, pop de los 80, impresionismo alemán y spaghetti westerns. Ana Lily Amirpour, quien escribió y dirigió la película, la basó en su propia experiencia con la soledad. Y dado que ella misma es patinadora, no es de extrañar que escribiera a su protagonista como patinadora.
Chica skater (2021)
El skate es una forma de arte que ha transformado la vida de muchos. Y Chica skater es una carta de amor al impacto universal del deporte.
No hay demasiadas películas y documentales sobre skateboarding en Netflix. Sin embargo, como una de las pocas en adornar la plataforma, Chica skater ciertamente ha dejado una marca. Sigue a Prerna, una joven que descubre una profunda pasión por el skate después de que se introduce un skatepark en su pueblo. A pesar de encontrar su verdadera vocación, se ve obligada a luchar contra viento y marea para hacer realidad su sueño de competir.
La película incluye a los recién llegados Rachel Sanchita Gupta y Shafin Patel junto con uno de los íconos más queridos del cine indio, Waheeda Rehman, quienes brindan actuaciones poderosas que muestran cuán revolucionario puede ser realmente el skateboarding. Y esto solo se ve reforzado por el hecho de que la historia puede estar inspirada, al menos en parte, en hechos reales.
Street dreams (2009)
A pesar de todo el amor que ha ganado, el skateboarding lamentablemente ha visto mucha oposición. Gran parte de esto proviene de la noción de que no es un deporte «real». Como tal, muchos lo ven como nada más que un pasatiempo pasajero.
Street dreams muestra esta oposición a través de Derrick, un ávido patinador que sueña con convertirse en profesional. Sin embargo, su familia, amigos y pareja siguen desconcertados por la pasión de Derrick por algo que nunca equivaldría a su idea de una carrera real. Aún así él persevera. Se encuentra a sí mismo en una comunidad, aprende y crece. Pero a medida que se da cuenta de su propio potencial, los amigos se convierten en enemigos y se encuentra nuevamente solo. Un ciclo que continúa hasta su inevitable gran actuación.
La película puede parecer en gran parte ficticia para muchos. Sin embargo, el skater y director Rob Dyrdek se inspiró en sus propias experiencias y las de sus compañeros. Y al hacerlo, esperaba iluminar al mundo sobre las raíces del patinaje callejero. Y, naturalmente, las luchas a las que se enfrentan los patinadores profesionales.
Contra todo pronóstico, el skateboarding finalmente se ha ganado el reconocimiento. Debutó como deporte oficial en los Juegos Olímpicos de 2020, y tanto la disciplina de la calle como la del parque recibieron su propio protagonismo. Y los patinadores tienen que agradecer a personas como Dyrdek por allanar el camino.
Concrete kids (2019)
Las mejores películas y documentales sobre skateboarding combinan historia, comedia y el drama de maneras novedosas. Mientras que algunas se inclinan más hacia el drama, Concrete kids toma un giro más mágico.
Edison y Sage son dos aspirantes a patinadores de 9 años de Venice, California. Con grandes deseos, el dúo se embarca en una aventura. Se les ve patinando en Los Ángeles por la noche para llegar al Staples Center a las 8 de la mañana como parte de un concurso de supervivencia. Y aunque es posible que no hayan imaginado que la parte de «supervivencia» sea literal, eso es más o menos lo que encuentran en su pequeño viaje.
Concrete kids es una película para sentirse bien. Te lleva a un viaje con los protagonistas y despierta a tu niño interior en el camino. Lo ideal si buscas películas y documentales sobre skateboarding para pasar el rato.
Tablas rotas. Minding the gap (2019)
A pesar de toda la gloria y el fervor que trae, el skateboarding es, en la mayoría de los casos, el telón de fondo en el que los skaters viven sus vidas. No todos los patinadores se vuelven profesionales. Y para aquellos que no lo hacen, crecer es solo lo que sucede entre las sesiones de skate.
Tablas rotas. Minding the gap es un documental galardonado y el primer largometraje de Bing Liu. Narra la amistad de Liu con sus compañeros patinadores Keire Johnson y Zack Mulligan. Si bien comienza con un optimismo juvenil, rápidamente regresa a una historia de trauma, discriminación racial y dislocación económica. Es indiscutiblemente conmovedor, pero también un retrato agridulce de cómo se ve la mayoría de edad en la vida real.
Tony Hawk: Hasta que las ruedas aguanten (2022)
Naturalmente, esta lista no estaría completa sin una pieza de Tony Hawk. Hasta que las ruedas aguanten es la guía definitiva sobre la vida y la carrera del icónico patinador. Narra su trayectoria desde un joven esperanzado hasta un skater que define la cultura. Además de algunas imágenes nunca antes vistas, el documental también incluye entrevistas con nombres destacados de la industria. Esto incluye a Peralta, Mullen, Mountain y Caballero, así como a Mike McGill, Neil Blender, Andy MacDonald, Duane Peters, Sean Mortimer y Christian Hosoi.
Si solo tienes tiempo para ver una de las mejores películas y documentales sobre skateboarding, esta no sería la peor de tus opciones.
